Helen Cammock wurde 1970 in Staffordshire geboren. Mit Film, Fotografie, Druck, Text, Gesang und Performance untersucht Cammock die gängigen historischen und zeitgenössischen Erzählungen über Schwarzsein, Weiblichkeit, Unterdrückung und Widerstand, Reichtum und Macht, Armut und Verletzlichkeit. Ihre Arbeiten sind oft zeit- und ortsübergreifend und überlagern mehrere Stimmen, während sie die zyklische Natur von Geschichten in ihren visuellen und akustischen Assemblagen untersucht.

Im Jahr 2017 gewann Cammock den Max Mara Art Prize for Women und war 2019 Mitempfängerin des Turner Prize. Sie hat weltweit ausgestellt und performt; zu ihren jüngsten Einzelausstellungen gehören Bass Notes and SiteLines, Amant, Brooklyn, USA (2023), Helen Cammock: I Will Keep My Soul, Art + Practice, Los Angeles, USA (2023), They Call it Idlewild, Oakville Galleries, Ontario, Kanada (2023), Behind the eye is the promise of rain, Kestner Gesellshaft, Hannover, Deutschland (2022), Concrete Feathers and Porcelain Tacks, The Photographer's Gallery, London, UK (2021), Beneath the Surface of Skin, STUK Art Centre, Leuven, Belgien (2021), Che Si Può Fare (What Can be Done), Whitechapel Gallery, London, UK (2019), Che Si Può Fare, Collezione Maramotti, Reggio Emilia, Italien (2019) und The Long Note, Irish Museum of Modern Art, Dublin, Irland (2019); VOID, Derry, Nordirland (2018). Zu den Gruppenausstellungen gehören Breathing, Hamburger Kunstalle, Hamburg, Deutschland (2022) und Radio Ballads, Serpentine Galleries, London, UK (2022).

Quelle: Kate MacGarry, London