Nikita Kadan

Die Arbeit von Nikita Kadan (*1982 in Kiew) konzentriert sich auf seine künstlerische Auseinandersetzung mit den sozialen und politischen Entwicklungen nach dem Kommunismus sowie deren Ursprüngen und Ursachen im sowjetischen System. Der Künstler ist ein sensibler und kritischer Beobachter und Interpret historischer Umbrüche sowie der Verbindungen und Kontinuitäten zwischen der kommunistischen Vergangenheit und der turbo-kapitalistischen Gegenwart. Als bedeutende Persönlichkeit der ukrainischen Kunstszene ist Nikita Kadan seit Beginn des von russischen Streitkräften im März 2022 ausgelösten Krieges zur Stimme und Zeugin der ukrainischen Situation geworden.

Nikita Kadan ist seit 2004 Mitglied der Künstlergruppe R.E.P. (Revolutionary Experimental Space) und Mitbegründer sowie Mitglied der kuratorischen Gruppe und Aktivitäten HUDRADA seit 2008. Nach seinem Abschluss an der Nationalen Akademie der Bildenden Künste in Kiew, wo er monumentale Malerei studierte, arbeitet er heute mit Installationen, Grafikdesign, Malerei, Wandzeichnungen und Plakaten im städtischen Raum, teilweise in interdisziplinärer Zusammenarbeit mit Architekt:innen, Menschenrechtsaktivist:innen und Soziolog:innen.

Nikita Kadan hatte bedeutende Einzel- und Gruppenausstellungen, darunter: „Artists in Time of War“ im Castello di Rivoli (Turin, Italien), „Skin and Shell“ in der Lewben Foundation in Vilnius (Litauen) und „The Fire and the Ashes“ im Museum Sztuki 2023. 2021 widmete das Pinchuk Art Centre in Kiew (Ukraine) ihm eine große Einzelausstellung, die der Initiative des MUMOK (Wien, AT) folgt, das ihm 2019 seine erste institutionelle und internationale Einzelausstellung widmete. Seine Arbeiten wurden außerdem 2018 im M HKA Antwerpen gezeigt, das ihn erneut anlässlich der 59. Biennale von Venedig 2022 für die Ausstellung „Imagine Ukraine“ in Zusammenarbeit mit dem Pinchuk Art Centre Kiew einlud, sowie für die 60. Edition 2024, „From Ukraine: Dare to Dream“.

Nikita Kadan erhielt 2011 den Pinchuk Art Centre Prize und 2014 den Sonderpreis des Future Generation Art Prize und nahm am ukrainischen Pavillon der Biennale von Venedig 2015 und 2022 teil. 2024 war er Teilnehmer der Matter of Art Biennale in Prag.

Er profitierte von einer wichtigen Einzelausstellung im National Art Museum of Ukraine in Kiew, „Siren Sickle Satellite“ 2025, sowie bei der Galerie Poggi mit „Rubble Flower“ im Rahmen der ukrainischen Saison in Frankreich.

Seine Werke befinden sich heute in zahlreichen Sammlungen weltweit, darunter Tate Modern, London (UK), Centre Pompidou, Paris (FR), Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Foundation (TBA21), KADIST Foundation, Paris (FR), National Art Museum Kiew (Ukraine), Pinakothek der Moderne, München (Deutschland), MuHKa Museum für Zeitgenössische Kunst Antwerpen (Belgien), FRAC Bretagne (Frankreich), Center for Contemporary Art Luigi Pecci, Prato (Italien), Militärhistorisches Museum Dresden (Deutschland), Krasnoyarsk Museum Centre, Krasnoyarsk (Russland) sowie im Ministerium für Auswärtige Angelegenheiten des Königreichs Belgien (Belgien).